Полет чайки

Театр-студия Чехова, расположенный в усадьбе Антона Чехова в Москве, знакомит зрителей с одним из классических произведений русского драматурга.

пьеса чайки, театр в дели, антон чехов, русская пьеса в дели, владимир байчер, пьесы антона чехова, чайка чехова, русская постановка в дели, бхарат ранг махоцав, национальная драматическая школа, НСД, борис тригорин, константин треплев, театр в ДелиСцена из спектакля.

«Чайка» Антона Чехова - это история о женщине, которая любит мужчину, и другой женщине, которая любит того же мужчину, и о мужчине, который любит женщину, и так далее. Спектакль - это еще и очень интимное путешествие в самую душу Чехова. Противоречие между писателями Борисом Тригориным и Константином Треплевым - это не просто столкновение классика и первооткрывателя, а борьба самого Чехова, - говорит Владимир Байчер, директор Театра-студии Чехова, группы, базирующейся в усадьбе русского драматурга, где он написал классический текст. Звездная игра непревзойденных актеров оживила спектакль «Чехов». Чайка (Чайка Чехова) на открытой лужайке и в помещении Национальной школы драмы во время Бхарат Ранг Махотсав. После того, как изумленная аудитория вышла, Байхер рассказал о многих слоях постановки.



Выдержки из интервью:



Когда вы переносите спектакль, созданный для одного заведения, в другое место, какие методы вы используете?



Спектакль живет на Чеховской земле - это музей-усадьба Антона Чехова в деревне Мелихово Московской области. С моей точки зрения, поместье - это миниатюрная декорация, в которой разворачивается история Чайки. Есть озеро, медпункт, площадка для игры в крокет, специальные дороги и лошади. Все эти пространства используются в спектакле. Для Дели мы создали иную форму спектакля. Мы сказали, что последний акт будет в другом месте.

Мы решили, что воспользуемся планом зеркала: зрители сидят с одной стороны и смотрят на противоположную сторону в первом акте, а затем встают, садятся с другой стороны и оглядываются туда, где они сидели раньше. Люди и актеры меняются местами. Мы не были уверены, что это сработает, но это сработало.



Насколько важно для публики знать текст до того, как они пойдут на выступление, особенно в Индии, где вы выступали в основном на русском языке?



разница между хвойными и лиственными деревьями

Думаю, будет лучше, если они узнают историю. Это вопрос контекста. В России «Чайка» подобна театральной Библии, и все люди, которые ходят в театр, более или менее знают эту пьесу.

В Дели мало кто знает эту историю. Было важно, чтобы они понимали историю, а затем понимали, как мы ее рассказываем. Это дважды шокирует. Мы начинаем спектакль с той роли, когда Маша разрушает театр, потому что какая-то другая женщина играет ту роль, которую она хотела. Это была реплика, потому что мы решили, что наша игра начнется с очень сильной сцены боя.



Маша ревнует. Она любит режиссера, но разрушит его театр. Поверьте, это часто случается с женщинами.



Женщина любит мужчину, но она может разрушить все это работой, особенно потому, что она любит его. Итак, начнем с шока.

пьеса чайки, театр в дели, антон чехов, русская пьеса в дели, владимир байчер, пьесы антона чехова, чайка чехова, русская постановка в дели, бхарат ранг махоцав, национальная драматическая школа, НСД, борис тригорин, константин треплев, театр в ДелиРежиссер Владимир Байчер.

Изюминкой спектакля стал высокий уровень игры, перешедший от реалистичного к фантастическому. Как вы создавали актерскую манеру спектакля?



Основная проблема заключалась в том, чтобы найти фокус. Все выступления мы делали в комнате, в черном ящике. Мы очень реалистично пошагово прошли все сцены. Затем мы получили декорации от дизайнера. Затем мы начали менять актерскую игру и стиль, потому что на открытом воздухе нам нужен был другой голос, который бы разносился далеко.



Для этого нам нужно было иметь более эмоциональную основу. В первом акте Аркадина вдруг начинает играть сцену из Гамлета, потому что она актриса, и мы решили сделать это с очень театральным эффектом. Сразу после этого они возвращаются к реалистичному исполнению. Эта амплитуда продолжает расти и падать.

Какое значение имел последний акт, уводящий публику с открытых лужаек в закрытое пространство с музейной обстановкой?



Четвертый акт смещается внутрь здания, а временные рамки - в отличие от двухлетнего промежутка в чеховском тексте - перескакивают на 120 лет спустя. Современная эпоха имеет совершенно иную реальность. Снаружи была зелень, настоящая карета с настоящими лошадьми, чувствами и эмоциями, а внутри - телеэкран, стены и ковры, похожие на зеленые экраны, на которых снимают фильмы.



Это показывает, что мы не живем. Мы хотим, чтобы люди жили, но они этого не делают. У них есть свои гаджеты. Персонажи - сумасшедшие люди, такие же безжизненные, как числа, которые они выкрикивают.

виды пальм на Гавайях