Танец, а не война

Выставка посвящена легендарной исполнительнице Чандралекхе и ее первопроходцу в создании хореографических чудес на протяжении 20 лет.

Работа Чандралекхи была новаторской, и она уступила место тому, что мы знаем сегодня как движение современного танца.
Фото: Амит Мехра

До возрождения классической музыки Бхаратанатьям в 1929 году это была форма танца, исполняемая девдаси, которая считалась слишком эротичной, а некоторые называли ее вульгарной. Итак, первые пионеры взяли классическую форму, очистили и продезинфицировали ее, сделав ее очень чопорной и правильной, что было бы неплохо, если бы их дочери учились, - говорит писатель и искусствовед Садананд Менон. Но известный танцор Чандралекха решил возродить свою историю, вместо того, чтобы позволить моральной нации затеряться. Когда молодым танцорам, пришедшим из Калакшетры и других учебных заведений, становилось слишком трудно попробовать определенные танцевальные движения, Чандралекха сама показывала шаги. Один из таких примеров можно увидеть на ее фотографии, сделанной немецким фотографом Берндом Мерзенихом возле театра OddBird в Дели.

Вдохновленный печатью Мохенджо-Даро, покоящейся в Национальном музее Шакамбари, где женщина лежит вверх ногами, и видно, как вся вселенная растет из ее влагалища, седые волосы Чандралекхи покоятся на земле и составляют основу черно-белой фотографии. когда ее тело перевернуто вверх ногами в позе, бросающей вызов гравитации, а ее ноги широко раскрыты в воздухе.

Около 75 фотографий, отобранных ее ближайшим помощником Менон, открывают путь к ее хореографической работе за 20 лет, представленной на выставке «Вспоминая Чандралекху», ставшей самым ярким событием выставки Ignite! Фестиваль современного танца. Работа Чандралекхи считается новаторской в ​​том, что мы сегодня называем движением современного танца. «Вот почему мы подумали о том, чтобы сделать его частью фестиваля», - говорит Менон. Среди самых ранних работ, датируемых 1984 годом, выставка объединяет фотографии Менон, ее близкого друга Дашрата Пателя, Мерзеника, Рагху Рай и Рагвендры Рао, а также других.

На фотографии Патель под названием «Намаскар» 1987 года изображена группа танцоров, стоящих прямо перед ее домом на берегу моря в Безант-Нагаре, Ченнаи, со сложенными руками, чтобы воспроизвести традиционную форму приветствия. Где мы делаем намаскар? Является ли это формой потери достоинства перед кем-либо и обмяканием, или же это захватывает достоинство тела. Это то, что Чандралекха исследовал в своей пьесе, - говорит Менон. Есть также сцена, изображающая танцевальную постановку 1989 года «Лилавати», которая интерпретирует индийский текст по математике одного из величайших математиков Индии Бхаскарачарьи через танец, музыку и поэзию.

Расширяя отношения, которые Чандралекха разделяла с человеческим телом в своих постановках, Менон говорит: «Она не особо беспокоилась о танцевальной части, но вместо этого у нее были вопросы о том, почему человек танцует и что это означает. Она была очень обеспокоена тем, как учили танцевать и как они разбавлялись. За всем этим лежало полностью скрытое тело. Было много условностей, например, танцор должен показывать свое лицо, а не спину, и слишком много прыжков недопустимо. Она очень хотела раздеть тело и посмотреть на него снова, исследуя, откуда берется энергия в нашем теле, будь то палец, локоть или плечо, и почему мы производим ее.

На выставке возле театра OddBird находится изображение Рагху Рай размером с стену, на котором Чандралекха сидит сверху на мужчине, когда она разыгрывает сцену по имени Наравахана из «Ангики», которая была поставлена ​​в NCPA, Мумбаи, в 1985 году. Здесь была женщина, использовавшая мужчину. как средство передвижения.

Это видно в мифологиях, где богини ездят на повозках, как Дурга едет на льве, а Сарасвати на лебеде, говорит Менон. Чандралекха, с другой стороны, переосмыслил, почему не было богини, едущей на человеке в качестве повозки. Это возврат к воображаемому прошлому, где женщины обладали такой властью и автономией, где они могли представить себя сильными женщинами, которые в большинстве своем были созданы ими самими и не были рабами каких-либо социальных связей. Это знаменательное представление изменило представление о классическом танце. По его словам, любой, кто видел это, никогда не забывал об этом, поскольку он создал мощное видение.

Воспоминания о Чандралехе в театре OddBird, Чхаттарпур, до 16 октября.