Музыка и тишина: классика хиндустани встречается со своим западным аналогом в лебединой песне Пандита Рави Шанкара «Суканья».

Суканья, лебединая песня Пандита Рави Шанкара и его единственная опера, премьера которой состоялась в Великобритании в прошлом месяце.

Правильная нота: из спектакля великой лебединой песни Пандита Рави Шанкара «Суканья», его единственной оперы. (фото: Билл Купер)

Всего за несколько дней до своей смерти в декабре 2012 года Пандит Рави Шанкар позвонил своему давнему другу и сотруднику Дэвиду Мерфи, валлийскому дирижеру и протеже знаменитого австралийского дирижера сэра Чарльза Маккерраса, и рассказал ему о своем видении оперы. Дочь Шанкара, ситаристка Анушка, посмеялась над этой идеей, когда впервые услышала о ней в 2010 году, заявив, что объединение индийских звуков с оперными тонами будет звучать странно. Но Шанкар очень четко дал понять, что он хотел бы назвать своим последним произведением, - говорит Мерфи в телефонном разговоре из Лондона. В следующие несколько дней Мерфи оказался в больнице Scripps Memorial в Сан-Диего, США, почти каждый день, сидя у постели Шанкара, обсуждая и сочиняя свою музыку в западной нотации. Лебединая песня Шанкара «Суканья», его единственная опера, состоялась в прошлом месяце в Curve Theater в Лестере, Великобритания. Затем он был поставлен в Симфоническом зале в Бирмингеме, а затем в престижном Королевском фестивальном зале в Лондоне.

Наши встречи в больнице были очень интересными. Невероятным было то, что он был таким хрупким, но как только мы начали говорить о музыке и опере, его глаза заблестели. Он рассказывал о рагах, нотах и ​​о том, что хотел оставить этот проект в качестве оды своей жене Суканье. По словам Мерфи, впервые встретившего Шанкара в 2004 году, увидеть, как он работает таким образом, было феноменально.

Суканья - это сказка из Махабхараты, в которой юная принцесса случайно ослепляет старого мудреца Чьявана, а затем влюбляется в него. Она остается верной ему, несмотря на то, что два молодых и красивых полубога пытаются ухаживать за ней. Мать Суканьи Шанкара рассказала эту историю Рави Шанкару в середине 90-х.

Он был очарован этим и хотел создать на его основе оперу. Мне очень хорошо запомнился день, когда он спросил мою маму об истории, стоящей за моим именем, и хотел начать работу над оперой. С его плотным графиком это было отложено, - говорит Суканья Шанкар в своем заявлении для прессы. В то время как Шанкар завершил большую часть пьесы, Мерфи и Анушка начали работать вместе после его смерти и привели ее в нынешнюю форму. Видение Шанкара, по словам Мерфи, было настолько ясным, что это послужило отличной мотивацией. Я работал с ним над очень многими проектами. Для индийского музыканта написать оперу было большим скачком, но это казалось естественным прогрессом, - говорит Мерфи.

На премьере 60 музыкантов Лондонского филармонического оркестра (LPO) сыграли вместе с классическими хиндустанскими музыкантами на шенаи, табле, мридангаме и ситаре, а сопрано Сюзанна Харрелл - в одноименной роли - возглавила оперные голоса. Это объединено с каннакол - ударными таалами, которые произносятся как быстро меняющиеся болы. Либретто (письменный текст) к пьесе было написано автором Амитом Чаудхари и заимствовано не только из санскритских текстов Махабхараты, но также из прозы и стихов Рабиндраната Тагора, Т.С. Эллиота и Шекспира. Постановка была превращена в настоящее зрелище режиссером Суба Дасом, который использовал проекции на экране, тщательно продумал костюмы и добавил неистовые кружения танцоров катхака, обученных хореографом Аакашем Одедрой, и объединил все это с актерами, рассказывающими историю.

Для Даса, которого подключили почти три года назад, это был его первый опыт оперы. Выросший в бенгальском доме в Ньюкасле, Дас с детства слушал пластинки Рави Шанкара. Для меня большая честь, я немного ошеломлен и немного напуган. Произведение также отличается строгим литературным качеством. Я изучал литературу в Кембридже, поэтому я могу замечать эти сочинения и контексты за три мили. «Было много разных элементов, с которыми нужно было работать», - говорит 32-летний Дас, который учился на директора в Биркбекском университете Лондона.

Мерфи говорит, что каждая нота из каждой раги, использованной в постановке, каким-то образом заимствована из жизни Шанкара. Суканья открывается прелюдией к меланхолическому рагу Байраги, которая вскоре переходит в увертюру, которую играет оркестр, когда на сцену выходит мудрец. Шанкара также привлекает вокальный стиль тарааны, изобретенного Амиром Хусровым. Эта пьеса воспроизводится сопрано, поется, когда Суканья блуждает в лесу и ослепляет его.

цветущие растения все лето

Харрелл использует оперный тон и эстетику, но ее мелодия основана на классических хиндустанских рагах. Затем Суканью выдают замуж за мудреца, который учит ее музыке. Эта расширенная сцена находится в рааг Яман Калян. Это особенное, потому что это был раг, который Шанкар играл на ситаре в тот день, когда Суканья Шанкар (тогда Раджан) влюбился в него.

«Задача заключалась в том, чтобы все это текло и выглядело эффектно», - говорит Дас. Для этого он использовал эстетику поп-концертов. «Когда вы смотрите постановку сейчас, вы не просто смотрите на то, насколько она звучит в музыкальном плане, она также должна выглядеть фантастически», - говорит Дас.

Во время их долгого общения Мерфи и Шанкар часто обсуждали направление западной музыки во второй половине 20-го века. Он был хорошо осведомлен о том, как западная музыка изменилась с течением времени, и о той роли, которую индийская музыка сыграла в ее развитии. По словам Мерфи, для западных композиторов музыка Равиджи была большим вдохновением для поиска новых направлений.

Вечером 4 ноября 2012 года, за месяц до своей смерти, когда немощный Шанкар, одетый в кислородную трубку, играл на своем последнем концерте в Лонг-Бич, Калифорния, с дочерью Анушкой, он решил потакать присутствующим. с Мару Бихаг. С нежностью прикоснувшись к каждой сваре и закончив тихаи, он помахал присутствующим - которые без устали аплодировали легенде - совершил пранам и расплакался. Как будто он видел их в последний раз и знал это. Вернувшись в больницу, он спешил по опере, чтобы закончить ее вовремя. Настолько, что иногда, когда я руководил, возникало это жуткое ощущение, что он руководит процессом творения в последние несколько лет. Это было нереально. «Это прекрасный посмертный подарок не только его жене, но и всему миру», - говорит Мерфи.