«Мое искусство - это окно в мой мир»

Пареш Маити считает, что если вы можете превратить что угодно в искусство, вы добьетесь успеха.

Пареш Мэйти.

ЖИЗНЬ во многих ее цветах, выражениях и гранях вдохновляет художника, скульптора, фотографа и режиссера Пареша Мэйти. Вот почему художник смотрит на каждую работу как на путь своей жизни - он исходит из бесчисленного множества опытов. Искусство безгранично. Вы не можете ограничиться только бумагой. Если вы можете превратить что-либо в искусство, вы добьетесь успеха. «Что вам нужно, так это спонтанные и искренние усилия», - сказала Мэйти, которая была в Чандигархе по приглашению Чандигарха Лалит Кала Академи для аудиовизуальной презентации под названием «Мир Пареш Маити».



Мэйти родилась в 1965 году в Тамлуке, небольшом городке в Западной Бенгалии, известном своим наследием терракотового искусства. Она начала заниматься искусством еще в школе. Он вспоминает, как, когда он начал писать, на его холсте преобладали пейзажи. Поскольку он жил в Бенгалии, в окружении воды, он часто рисовал речные сцены, используя акварель в качестве среды и с приглушенными оттенками в своей палитре. После окончания Государственного художественного колледжа Калькутты, Мэйти поступил в Дели-Колледж искусств, чтобы получить степень магистра изящных искусств. Этот сдвиг также дал его работе новое направление. Я начал посещать Раджастхан и увидел, как здесь люди придают цвет природе, и это меня загипнотизировало. Я совершил несколько поездок в Джайсалмер и начал рисовать одежду, архитектуру, животных, народную музыку, повседневную жизнь, а затем лица и острые черты лица. Мои работы стали фигуративными, и на холсте начали проявляться цвета. «Это был праздник жизни», - объясняет Мэйти, который заново открыл для себя очарование, колорит и волшебство Индии в своих картинах.



лучшее жидкое удобрение для травы

Путешествия - это то, что вдохновляет Мэйти на работу. Он выполнил серию работ по разным городам страны, кроме городов Европы, Китая и Японии. По его словам, природа остается его музой, а свет остается важным элементом его работ. Свет - это жизнь, а визуальное - это то, что есть благодаря свету. Поэтому работаю только днем. «Я большой поклонник мистического света», - говорит Мэйти, представившая картины, на которых изображены песчаные дюны, хавели, храмы, дома, людей в ярких одеждах и насыщенных цветах. Он также продемонстрировал снятый им короткометражный фильм о Раджастане, художественно запечатлевший день из жизни деревни, с игрой света, сосредоточенной на многих оттенках пространства. Цвета, добавляет он, означают многие вещи, поскольку они играют важную роль в нашей жизни, а черный, сочетание многих цветов, прозрачен и жизненно важен как для искусства, так и для жизни.



как избавиться от жуков на комнатных растениях

Знакомя аудиторию с большим объемом своих работ акварелью, маслом, смешанной техникой, а также с различными дисциплинами, такими как рисунки, инсталляции, скульптуры, фотография и кинопроизводство, Мэйти говорит, что как художник он пытается увидеть суть всего. Я не увижу тебя, но суть тебя. Если все рассказывать в искусстве, где же фантазия. Вы должны позволить работе говорить и четко понимать форму, цвет, линию. Нет никакого ярлыка. Мне как художнику сначала нужно все нарисовать. При этом я практически везде и все время рисую. Когда я рисую, я размышляю и понимаю, будет ли то, что я хочу выразить, можно выразить с помощью картины, скульптуры, инсталляции или, может быть, просто фотографии. «Жизнь - это большой круг, он растет, и вы тоже, и вместе с ним ваша работа трансформируется и принимает новую форму», - говорит он.

Многие из его работ, по словам Мэйти, основаны на воспоминаниях и переживаниях его жизни, например, элементы ламп в некоторых инсталляциях. Это потому, что до 18 лет у него в деревне не было электрического света, и он учился при свете фонарей. Точно так же использование колоколов связано с детством, будь то колокольчики в храме, на шее животных и звон, который он слышал во время поездки в Швейцарию. В другой инсталляции Мэйти использует пустые металлические клетки драматично, словно цыплята. Когда я рос, у меня было несколько цыплят, и я сделал для них небольшое пространство. Когда они дали яйца, я пошел продавать их и использовал деньги, чтобы купить художественные материалы, сделать игрушки и продать их в деревне, чтобы поддержать свое образование. Я видел эти старинные клетки в Раджастане, и они преследовали меня, поскольку я хотел создать что-то из этого воспоминания. «Мое искусство - это окно в мой мир, которым я хочу поделиться с помощью разнообразных форм и цветов», - говорит Мэйти.