«Свободам не дается, надо их хватать»

Художник Атул Додия о его постоянном взаимодействии с мастерами, о том, как пейзажи открывают свободу для исследования и почему он взаимодействует с обществом для создания своего искусства.

искусство и культура, индийский экспресс-образ жизни, художественные галереи в Дели, чем заняться в Дели, места для посещения в Дели, художественные галереи в Дели, политическое искусство, общественное комментаторское искусство, историческое искусство, политико-политическое искусство, новости Индии, индийские экспресс-новостиАтул Додия: Как художник, я также взаимодействую с обществом. Я много работал над Ганди, в том, что касается насилия и убийств. (Фото: Армонд Феффер)

Художник Атул Додия, известный своей увлеченностью социально-политической средой и историей искусства, снова обращается к западным мастерам на выставке под названием «Заикание в тени». В художественной галерее Vadehra в Дели он представляет собой ансамбль картин, вырезок и фотографий, которые вместе образуют «святыню». 61-летний Додия рассказывает о своем вдохновении и необходимости экспериментировать. Отрывки:



Не могли бы вы рассказать о своей давней связи с мастерами.



Первой масляной картиной, которую я написал, когда я учился в 10-м классе, был автопортрет Винсента Ван Гога. Я видел это в книге. Я всегда чувствовал, что собственное искусство важно, но так много великого искусства произошло в прошлом, от эпохи до Возрождения до наших дней, не только в Европе, но и в Азии, и важно извлекать уроки из этого. Когда я учился в Школе искусств сэра Дж. Джея, некоторые из моих друзей сказали мне, что одна из моих главных проблем заключалась в том, что я слишком часто смотрю работы других людей. Они сказали, что если вы сделаете это, то это повлияет на вашу работу, и это нехорошо. Но я чувствую, если не увижу, как я узнаю, что сделали другие. Акбар Падамси сказал мне, что искусство происходит из искусства, а искусство не из жизни.



Когда смотришь на работы других людей, ты вдохновляешься. У этих людей учатся не только искусству, но и образу жизни. Они были бесстрашными и отважными, всегда бросали вызов самим себе. Как художники, мы свободны, но свободы не дано, ее нужно вырвать. Мы также связаны очень многими вещами - включая рынок, кураторов, конкуренцию, галереи - это нормально, но если из-за этого вы перестанете расти, тогда возникнет опасность. Поэтому я стараюсь делать все по-другому. Иногда, когда он слишком отличается, я задаюсь вопросом, правильно ли это, или я полностью сбит с толку.

подокарпус макрофиллус 'маки'

Вас больше заинтересовали работы мастеров после поездки во Францию ​​(в 1991-92 гг.)?



Не совсем. Когда я учился в JJ School, я часто ходил в библиотеку, чтобы посмотреть работы западных мастеров. В то же время я также смотрел на индийских мастеров, искусство кино, искусство календаря, олеографы и так далее. Я помню, как отец дал мне 100 рупий на покупку обуви, когда я вместе со своим колледжем собирался на экскурсию в Северную Индию, но вместо этого я использовал их, чтобы покупать книги по искусству. Позже, когда я поехал в Париж и увидел оригинальные работы западных мастеров, я почти потерял веру в себя. Я чувствовал, что называл себя фигуративным художником, но в жанре произошла такая глубокая работа. Что я делал?



искусство и культура, индийский экспресс-образ жизни, художественные галереи в Дели, чем заняться в Дели, места для посещения в Дели, художественные галереи в Дели, политическое искусство, общественное комментаторское искусство, историческое искусство, политико-политическое искусство, новости Индии, индийские экспресс-новостиРабота Додии от заикания в тенях.

Ставни на выставке намного меньше предыдущих.

зеленая гусеница с черной головой

Когда я впервые сделал ставни в 2000 году, это был комментарий по социально-политическим вопросам и беспорядкам. Это обозначало завесу с чем-то за занавеской - вид был разным, в зависимости от того, была ли занавеска наполовину открыта или закрыта. Изначально мы должны были показать три репродукции ставен - закрытые, полуоткрытые и полностью открытые. Когда я увидел полуоткрытый вид, я подумал, а что, если то же самое написано на холсте. Тогда я и сделал «Дело Малевича». На нынешней выставке я сделал ставни меньше. Я использую их как скульптуры, но они висят на стене. Даже мои шкафы висят на стене; по сути, мое видение - это видение художника. Здесь я усложнил рисование. Я рисую на корродированной поверхности. Есть огромные возможности для создания новых видов живописи, и этим я занимаюсь все эти годы. Если я что-то вижу и доволен этим, я устаю и скучаю. Важно иметь элемент неожиданности.



Вы называете комплекс работ святынями. На каждой ставне есть картина и фотография элемента из произведений мастеров (в том числе Пикассо, Ван Гога, Эдгара Дега, Пьера-Огюста Ренуара и Гюстава Курбе). Как вы это осмыслили?



Работы этих мастеров обычно находятся в широких витиеватых рамах в музеях. Последние пару лет я фотографирую эти рамки с нижней частью картины. Я использовал фотографии поверх ставен, на которых рисую. Я чувствую, что отдыхаю там, в тени. Тень от этих тяжелых кадров была моей главной темой. Я так многому научился у этих великих художников и их творчества, что все, что я пытаюсь сделать и делаю, просто заикается. Не сомневаюсь, что это чужое искусство. Они не посторонние, они как моя семья. В детстве вы держитесь за руки старших и ходите. Это то, что я делал с мастерами. Я сказал кому-то, что Пикассо сделал всю эту работу для кого? Это было для меня. Все принадлежит мне. Если я скажу, что луна моя, никто не сможет отобрать ее у меня.

распространенные виды белого сыра

искусство и культура, индийский экспресс-образ жизни, художественные галереи в Дели, чем заняться в Дели, места для посещения в Дели, художественные галереи в Дели, политическое искусство, общественное комментаторское искусство, историческое искусство, политико-политическое искусство, новости Индии, индийские экспресс-новости



Не могли бы вы немного рассказать о пейзажах на выставке.



Пейзажи предоставляют огромную художественную свободу для изучения формы и цвета - посмотрите на небо, как свет меняется с утра на ночь или как свет падает на землю, так что одно и то же дерево в разное время выглядит по-разному. Некоторые пейзажи напоминают мне Рабиндраната Тагора, Беноде Бехари Мукерджи или мастеров начала 20 века, таких как Карло Карра и Пит Мондриан. Я чувствую, что как художник мне позволено отправиться в прошлое и перенести свои работы в настоящее. В некоторых своих работах я также взял несколько строк из гуджаратского поэта Лабхшанкара Такера.

Некоторые из ваших работ являются социально-политическими и комментируют современное время. Вы бы работали над тем, что сейчас происходит?



черно-коричневый полосатый жук

Как художник, я также взаимодействую с обществом. Я много работал над Ганди, в том, что касается насилия и убийств. Сериал затвора начался после беспорядков в Гуджарате. Отрадно видеть женщин, сидящих зимой в Шахин Баг в Дели, или студентов, выходящих на улицы в знак протеста. Они там, потому что есть что-то, в чем они не уверены, и для правительства важно попытаться убедить их, если они считают, что они правы. Что не так в диалоге? Просто отмахиваться - это не демократия.



Выставка в Художественной галерее Vadehra,
Колония обороны D-53, продлится до 29 февраля.