«Гендерная алхимия» меняет искусство 21 века.

На выставке представлены 140 работ 76 художников, подчеркивающих интерсекциональную, инклюзивную и глобальную природу феминизма, множественного числа, сегодня.

Кадр из трехканального научно-фантастического видео Шу Леа Ченга «UKI Virus Rising» (2018). Пейзаж показывает текучих персонажей в цифровой пустыне под названием e-trashville. (Шу Ли Чеанг через The New York Times)

По сценарию Джори Финкель

(Предварительный просмотр осени)

Проведение музейного обзора феминистского искусства может быть столь же политически чревато, как организация женского марша, по некоторым из тех же причин. У разных женщин обязательно должны быть разные политические цели или приоритеты. Существуют конкурирующие теоретические основы, от марксистского феминизма, который рассматривает капитализм как главный источник угнетения женщин, до столь заметного сегодня интерсекционального феминизма, который подчеркивает влияние таких факторов, как раса и класс, на жизнь женщин. И само понятие того, что значит быть женщиной, быстро развивается, с растущей заметностью гендерно-изменчивых, небинарных и трансгендерных групп населения.

Но кураторы двух калифорнийских музеев вмешались, организовав независимые выставки, которые вместе взятые отражают то, как выглядит феминистское искусство сегодня, и самые насущные проблемы, на которые оно обращает внимание. «Я думаю, что никогда не было более подходящего времени для размышлений о новом пути развития общества, чем сейчас, с пандемией и социальными расчетами прошлого года», - сказала Апсара ДиКвинцио, куратор журнала «Новое время: искусство и феминизм в 21 веке». Художественный музей Беркли и Тихоокеанский киноархив (известный как BAMPFA) до 30 января.

На выставке представлены 140 работ 76 художников, подчеркивающих интерсекциональную, инклюзивную и глобальную природу феминизма, множественного числа, сегодня. «Мы видим, что артисты в шоу сосредоточены на таких вопросах, как равенство, забота, окружающая среда и социальная справедливость», - сказал ДиКвинцио.

Она начала планировать свое шоу почти пять лет назад после того, как Хиллари Клинтон выдвинула свою кандидатуру на пост президента, которая была встречена волной женоненавистничества, которая все еще витает в воздухе. За тот же период два куратора из Музея Хаммера в Лос-Анджелесе, Конни Батлер и Энн Эллегуд, разработали более целенаправленное шоу под названием «Охота на ведьм» (10 октября - 9 января 2022 г.), в котором представлены 15 значительных проектов, около половины из которых являются новыми. заказы - художников среднего возраста Батлер называет крутыми или жестокими, добавляя, что все они заслуживают крупных индивидуальных шоу.

Эти два шоу, первоначально проводившиеся под эгидой Коалиции феминистского искусства 2020 года, разорванной пандемией, разделяют некоторые точки соприкосновения. Witch Hunt также является интернациональным, с артистами из Мексики, Бразилии и Нигерии. «Некоторые из них были связаны с тем, что мы пытались выступить против строго западной, в основном белой, американской точки зрения на феминизм», - сказал Эллегуд. Некоторые из них были связаны с тем, что мы хотели видеть этих художников в диалоге вместе, как если бы вы организовывали свой собственный фантастический званый обед. С тех пор Эллегуд покинул Hammer и возглавил Институт современного искусства в Лос-Анджелесе, и теперь ICA LA является вторым местом проведения шоу.

Один художник появляется и в «Новом времени», и в «Охоте на ведьм»: Лара Шнитгер, известная тем, что организовывала свои собственные феминистские марши и создавала скульптуры для демонстрантов, например нижнее белье, закрепленное на шестах, которое она демонстративно называла палками для шлюх. Она появляется в разделе «Новое время», в котором рассказывается о том, как женщины-художницы используют свою ярость в качестве инструмента социальных изменений - тема эссе Батлера из каталога.

Художники на обеих выставках исследуют проблемы женской работы, а некоторые из них делают видимым так называемый невидимый труд по уходу. Для Witch Hunt художник из Стокгольма Эври Оушен Хьюз создал видео о доуле смерти, которая помогает скорбящим очистить труп и обращаться с ним. В «Новом времени» художница Роуз Б. Симпсон из Санта-Клара-Пуэбло в Нью-Мексико имеет разрозненную скульптуру, на которой она несла на плечах свою маленькую дочь, и эти двое кажутся физически неразлучными.

Опираясь на традиции 70-х годов, художники-феминистки сегодня также находят способы узнавать женщин-художников и активисток, которые их вдохновляли, борясь с тем, что Батлер - организатор новаторского феминистского исследования 2007 года WACK! Искусство и феминистская революция - это стирание женской истории. Но иногда дань уважения бывает довольно тонкой. Леонор Антунес сплетает медную проволоку двойным плетением, чтобы создать висящую скульптуру в Witch Hunt, признанную модернистского текстильного дизайнера Трюде Гермонпрез. Симона Ли в шоу BAMPFA прославляет чернокожего ученого-феминистки Гортензию Спиллерс бюстом, покрытым скульптурными цветами вместо волос, играя на латинском значении Гортензии или садовника.

Оба эти шоу представляют собой наиболее драматический поворот по сравнению с прошлым: в них акцентируется внимание на ЛГБТ-художниках, которые нарушают гендерные иерархии и бинарность в своей работе. ДиКвинцио посвящает один раздел «Нового времени» теме, которую она называет «Гендерная алхимия», после скульптуры, которую она включила трансхудожником из Залива Ники Грин, которая изображает различные стадии личной трансформации.

По словам ДиКвинцио, гендерная алхимия - идеальный способ описать, сколько художников думают о гендере сегодня, как о сменяющейся, мутирующей категории, не стабильной или фиксированной, называя это определяющей проблемой феминизма 21-го века.

Куратор включил в этот раздел небинарных художников, цисгендерных женщин, трансгендерных женщин и одного мужчину, Калупа Линзи. (Художник по видео и перформансам, он играет женских и мужских персонажей в сериалах, таких как All My Churen.) Феминизм исторически сталкивался с действительно большими проблемами, когда он был исключительным, сказал ДиКвинцио.

Гендерная алхимия, конечно, не является жесткой академической или эстетической категорией, но указывает на нечто более исследовательское и гибкое, даже магическое: художники выходят за рамки строгой бинарности мужчины и женщины через жидкие или гибридные образы и, в некоторых случаях, видят свои материалы как текучие. . Мы поговорили с четырьмя создателями из New Time и Witch Hunt, которые таким образом помогают расширить практику феминистского искусства.

Вагинальный Дэвис

Родился в Лос-Анджелесе, год неизвестен; живет в Берлине; (она / она)

Исполнитель и художник с харизмой ведущей ток-шоу, Вагинал Дэвис рано взял свою фамилию в знак уважения к активистке Анджеле Дэвис. Ее новая инсталляция «Невоспетые супергероини» (2021) в «Охоте на ведьм» в ICA LA посвящена десяткам малоизвестных женщин, которые также повлияли на нее: школьных учителей, панк-музыкантов, андеграундных дизайнеров моды, но больше всего ее матери, Марии Магдалины Дюплантье, которая была Черная креольская лесбиянка.

Как мать-одиночка, она воспитывала Дэвис и ее сестер в Южном Лос-Анджелесе, проявляя изобилие находчивости, безошибочного чувства стиля - она ​​была идеальной женщиной, которая вела работу по дому на высоких каблуках и в маленьком жемчужном ожерелье, - сказала Дэвис, - и с полным принятием. ее талантливой дочери, которая родилась интерсекс. Когда я рос, меня постоянно подталкивали и тыкали эти врачи-мужчины, но моя мать отказалась делать операцию, сказал Дэвис.

«Охота на ведьм» представляет новую аудиозапись, сделанную Дэвис о своей матери, а также серию небольших портретов других женщин, которые повлияли на мою жизнь - или заразили мою жизнь этой жизнерадостностью и любовью к книгам и литературе, - сказал Дэвис о картинах. . В их числе лесбиянка дядя Трэш, которая была частью лесбийской сепаратистской группы шабаша ведьм моей матери, сказала она, добавив, что никогда не знала настоящего имени женщины, наследницы Восточного побережья, которая стала радикальной. Я несколько раз пробовала рисовать мужчин, но получается не так интересно, - предложила она.

Ники Грин

Родился в Бостоне в 1986 году; живет в Сан-Франциско; (она / она)

Многие религии включают в себя церемониальные предметы, предназначенные для цисгендерных, гетеросексуальных мужчин и женщин. Но Ники Грин создает ритуальные предметы, отражающие или прославляющие квир- и транс-тела, в том числе керамические скульптуры, вдохновленные традиционной бело-голубой керамикой.

«Мой партнер - голландец, поэтому я провела много времени с голландским фарфором, где белая поверхность - идеальное место для иллюстраций», - сказала она. Он всегда использовался в качестве регистратора истории в очень изысканной манере. Я думаю вот о чем: как бы выглядела сине-белая практика, если бы она разрабатывалась и производилась специально для квиров и трансгендеров?

Ее трехсторонний глазурованный глиняный предмет в «Новом времени» в BAMPFA, озаглавленный «Три состояния гендерной алхимии» (2015 г.), является одной из попыток исследовать этот вопрос. Три замысловато нарисованных сцены изображают человека в переходном периоде.

На первой панели, которую она называет внешней алхимией, изображен андрогин, собирающий зерна и другие материалы для физического преобразования. Затем внутренняя алхимия показывает фигуру, помещающую сосуды для брожения в кладовую. На третьей панели, духовной алхимии, фигура погружается в воду, достигая состояния безмятежности.

Художница сказала, что ее привлекают история и символизм алхимии не только потому, что она сосредоточена на трансформации, но и потому, что она уже давно прославляет небинарное или двугендерное тело как сбалансированное, гармоничное, просветленное существо.

«Дженни Линз, игла в глазе камеры» (2021) Вагинала Дэвиса из сериала «Незаметные супергерои» в «Охоте на ведьм» в ICA LA. Изделие, выполненное в смешанной технике, включает лак для ногтей и тени для век и отдает дань уважения фотографу панк-рока из Лос-Анджелеса Дженни Ленс. (Вагинальный Дэвис через The New York Times)

Другие недавние керамические скульптуры демонстрируют пластичность медиума. - На мой взгляд, глина - это транс-материал, - сказал Грин. Он производит такого рода превращения из жидкого шликера в пластик, из формовочной глины в пористую, но из твердой в стекловидную, из сверхплотного и прочного камня. В нем есть эта текучесть.

Шу Леа Чанг

Родился на Тайване в 1954 году. живет в Париже; (она / она)

В первые дни Интернета, до киберзапугивания и преследования женщин-геймеров, киберпространство, казалось, предлагало нейтральную с гендерной точки зрения сферу, где люди не делились агрессивно на мужчин и женщин. Работы Шу Ли Чеанга, родившегося на Тайване пионера новых медиа и цифрового искусства, представляют это как фантастику.

Вместе с Брэндоном в 1998 году - первым произведением в сети, приобретенным музеем Гуггенхайма, - она ​​создала онлайн-платформу и сообщество, чтобы исследовать наследие убитого трансгендера Брэндона Тина.

В полнометражном научно-фантастическом фильме И.К.У. (2000), от японского слова для обозначения оргазма, она представила форму сбора сексуальных данных, в которой женщины-гуманоиды, секс-работницы, собирают записи оргазмов на своих внутренних жестких дисках, чтобы принести пользу империи под названием GENOM.

В UKI Virus Rising, 10-минутной видеоинсталляции из сериала «Охота на ведьм» в Музее Молота из 2018 года, персонажи были брошены в пустошь под названием e-trashville. (Это в значительной степени основано на посещении художником настоящих свалок электронного мусора в Алжире.) Фигуры в значительной степени андрогинны, без одежды в качестве маркеров и только с намеками на грудь и бедра, когда они спотыкаются о цифровых обломках.

«Многие из моих персонажей все время мутируют, они довольно изменчивы по гендерному признаку», - сказал Ченг. Художница, которая идентифицирует себя как цисгендер и квир, сказала, что для своего видео 3x3x6, которое было показано на Венецианской биеннале 2019 года, она выбрала азиатского мужчину на роль Казановы и квир-исполнительницу на роль маркиза де Сада.

Занеле Мухоли

Родился в 1972 году в Умлази, ЮАР; живет в Умбумбулу, Южная Африка; (они их)

Занеле Мухоли, наиболее известный за последние два десятилетия фотографированием членов ЛГБТКИ-сообществ в Южной Африке, предпочитает, чтобы его называли визуальным активистом, а не визуальным художником. Этот активизм часто принимает форму образования: проведение художественных мастерских в Умбумбулу, который во время пандемии стал специальной школой для детей, застрявших дома.

Для Мухоли, который считает небинарным, феминизм - это не теория, а то, что я практикую. А фотографирование - это способ настаивать на правах ЛГБТКИ в стране, которая делает недостаточно для их защиты. «Это время и место, где мне приходилось присутствовать на похоронах почти каждый месяц, поскольку люди становились жертвами преступлений на почве ненависти, подвергались жестокому обращению и убийствам», - сказал Мухоли. Это означает, что все, что я делаю, глубоко личное. (Они также делают автопортреты, которые во время пандемии принимали форму картин, а также фотографий.)

В сериале «Храбрые красавицы», начатом в 2014 году и недавно представленном на персональной выставке в Тейт Модерн, Мухоли сфокусировал внимание на 19 чернокожих трансгендерных женщинах в Кейптауне, Йоханнесбурге и других городах, многие из которых участвуют в местных конкурсах красоты для геев.

По словам Мухоли, большинство из них пережили различные формы насилия, будь то жестокое обращение в доме, где они родились, или преступления на почве ненависти и избиения на улице. Некоторых исключили из школ.

Вместо того, чтобы сосредоточиться на боли, Мухоли создает пространство - часто дома - для женщин, чтобы они могли расслабиться, почувствовать себя красивой и выразить себя, шрамы и все такое. Три фотографии из Brave Beauties in New Time в BAMPFA являются черно-белыми, что придает им исторический вес. В одном из них, Ева Мофокенг I, Парктаун, Йоханнесбург, трансгендерная модель принимает классическую позу экранной сирены, отправляя воздушный поцелуй.

небольшие цветущие кустарники на полном солнце

Мухоли также сфотографировал женщин, наслаждающихся днем ​​на общественном пляже в сопровождении родственника, который является офицером полиции. Слишком долго мы были перемещены - как черные, как квиры, как трансгендеры, - сказал Мухоли. Но нам не всегда нужно протестовать. Иногда нам просто нужно повеселиться и быть свободными.

Эта статья изначально была опубликована в The New York Times.

Чтобы узнать больше новостей об образе жизни, подпишитесь на нас на Instagram | Твиттер | Facebook и не пропустите последние обновления!