Кукольный театр - интересное сочетание техники и эмоций: известный кукловод Бернд Огродник

Огродник провел более половины своей жизни в мире кукол и считает, что искусство зависит от того, чтобы думать сердцем и практиковать его.

Бернд Огродник во время выступления (Фото: Джасбир Малхи)

Когда кукольник Бернд Огродник завершил свое 40-минутное кукольное представление под названием «Метаморфоза» в рамках седьмого Международного фестиваля кукол Ишара в Чандигархе, 57-летний из Исландии позвал на сцену свою жену Хильдур М. Йонсдоттир. Пространство уже кишело детьми, которые сразу после завораживающего шоу захотели сфотографироваться с Огродником. Пара снова открыла свой «волшебный» чемодан, чтобы дать детям еще один великолепный шанс выйти на бис. У марионеток тоже есть эмоции, как и у нас, - сказал Огродник детям, которым, казалось, было мало.

Огродник провел более половины своей жизни в мире кукол и считает, что искусство зависит от того, чтобы думать сердцем и практиковать его. Я считаю, что причина стать кукловодом всегда находится в сердце. По словам Огродника, ключ к тому, чтобы им стать, - это снова и снова практиковать.

Кукольный театр всегда понимался как интересное сочетание техники и эмоций. По словам Огродника, это похоже на изучение игры на ситаре. Сначала вы изучаете технику игры на инструменте. Вот когда вы создаете музыку. Существуют расчетные математические методы и инженерные мысли о том, как работают марионетки, а иногда техника может быть сложной и продвинутой. Это технология в сочетании с эмоциями и аудиторией. Хороший кукловод манипулирует марионеткой так, чтобы аудитория могла понять историю. Когда публика наконец поверила, это помогает оживить марионетку на сцене, - поделился Огродник, впервые выступивший в Индии.

Бернд Гарденер

Огродник вырос в Германии, где впервые увидел уличные кукольные представления и традиционные представления марионеток. Художественный руководитель и соучредитель Исландского центра кукольного искусства, он также является главным кукольником Национального театра Исландии в Рейкьявике, а также прошел курс западной классической музыки. Огродник стал профессиональным кукловодом в 1986 году и делал своих кукол и механические инструменты, необходимые для их создания. В то время как первые годы он работал на телевидении и в кино, Огродник также обратил свое внимание на театр в 1995 году и работал стажером на кукольных фестивалях в Исландии и других странах Европы, прежде чем вместе с женой основал собственную компанию Worlds of Puppets. Jonsdottir. Меня очаровали миры в маленьких пространствах и идея о том, что плюшевые мишки и куклы оживают и заставляют кукол ходить с помощью веревок. Когда мне было 25 лет, я начал это как профессию, и мое первое шоу было сборником рассказов, подобных тому, что мы исполняли здесь, и оно вызвало столько теплых воспоминаний. Идеи менялись, но основная тема наших шоу - всегда сострадание, будь то Европа или Азия, - добавил Огродник.

Джонсдоттир из Ирландии руководит компанией и освещает шоу. Думаю, марионетки в моей карме. Ирландия - маленькая страна, и здесь много кукловодов. Моя лучшая подруга и ее мама были кукольниками, а потом я познакомился с Огродником. - Моя любовь к марионеткам была неизменной, - сказал Йонсдоттир.

вид орешков с картинкой

До Чандигарха пара, у которой четверо детей, выступала в Индонезии. Они также участвуют в создании специальных шоу, некоторые из которых были показаны в таких местах, как Королевский театр Копенгагена, Дания и Ванкуверская опера в Канаде. С 1990 года их компания выпустила 14 постановок, в том числе «Аладдин», «Петр и волк», «Маленький тролль» и «Ведьма». Несколько лет назад они были задействованы в большом спектакле по «Книге джунглей» Редьярда Киплинга, проходившем в Польше. В нем приняли участие 15 кукловодов, и они увидели, как они выступают на вращающихся сценах, чего раньше никогда не делали. Моим любимым персонажем была Багира. Самым крутым из моих персонажей был джинн в «Аладдине». Шоу было основано на марионетках из дерева и использовалось стекло Flexi. Нашим джинном была женщина, и это дало новое измерение спектаклю. Многие из наших персонажей основаны на людях, которых мы встречаем. Один из моих персонажей, которого я называю Матерью-Землей, основан на том, что я видел во сне. Затем нам потребовалось более двух лет, чтобы воплотить все шоу, персонажей и импровизировать, как она выглядела и
- машинально повернула голову, - пояснил Огродник.

Хотя искусство кукол в Индии пользуется популярностью в таких штатах, как Раджастан и Керала, пара считает, что оно должно адаптироваться к потребностям публики. По его мнению, главная задача состоит в том, чтобы сохранить традиции и внедрять новые формы, для чего нужно прибегать к помощи технологических достижений, поскольку они создают новые пути и аудитории. «Когда вы это делаете, публика ошеломлена и хочет увидеть больше», - сказал Огродник. Молодые художники, по мнению Йонсдоттира, должны адаптироваться к изменениям и продвигать искусство вперед. В Исландии есть много университетов, предлагающих курсы кукольного искусства и финансовые гранты для изучения искусства и проведения семинаров. Она добавила, что кукольный театр также является частью медицинской терапии в стране.

Прежде чем упаковать марионеток в чемодан, Огродник советует кукловодам всегда соблюдать. Как они двигаются, их мимика, не считая чтения книг и прослушивания разной музыки. Мы должны привести кого-то живого на сцену, и это способы добиться успеха, - заключил Огродник.