Такое долгое путешествие: миграция лежит в основе музыки Сарати Корвар.

Он изменяет жанры и бросает вызов жанрам, он является последним представителем Индии на мировой джазовой электронной сцене.

Музыка миграции: Сарати Корвар записывает альбом мечты с Day to Day

Как начать понимать индийскую фолк-джазовую электронику? Это просто - просто откройте третий, последний трек звездного дебютного альбома Сарати Корвар, Day to Day - с причудливым названием Indefinite Leave to Remain. Он начинается с контрапунктовых фортепианных нот, которые становятся ударными в их повторении, развивая динамику и настойчивость по мере того, как набирают обороты бас и барабаны. Индийский вокальный сэмпл музыканта Сидди объявляет о своем прибытии в середине второй минуты, прежде чем трек изменит курс. и с серией диссонирующих аккордов на фортепиано погружает в джазовую импровизацию. Затем он возвращается к исходной, голой мелодии. Это потрясающая композиция, и создается ощущение, что вы стоите на перекрестке где-то в звуковой вселенной, слушаете, как сходятся разные поезда, прежде чем отправиться в свое путешествие.

черный клоп в моем доме

29-летний Корвар скромно относится к подобным аналогиям. Бессрочный вид на жительство - это на самом деле бюрократический термин, который используется мигрантами, когда они подают заявление на пребывание в Великобритании. Моя девушка писала это в своей форме, пока я сочинял трек, и мне понравилось, как он звучит. Если убрать контекст, фраза будет звучать как нечто духовное, говорит он.

СМОТРЕТЬ: Сарати Корвар на фестивале магнитных полей в Альсисаре, Раджастхан

С момента его выпуска в прошлом году Ninja Tune, британским независимым звукозаписывающим лейблом, который также продюсирует Bonobo, Run the Jewels, Кейт Темпест, джазового саксофониста Камаси Вашингтон (Корвар поддерживал его в прошлогоднем туре по Великобритании), Day to Day идет хорошо: полученный как слушателями, так и критиками. Это мировая музыка или это джаз? Вокал индийский или африканский? Альбом избегает различий и является одной из самых захватывающих жанрово-изменяющих, скорее, бросающих вызов жанрам работой, появившихся в Индии за последние несколько лет. Корвар - звуковой путешественник и смелость его амбиций, и его способность объединить свои разнообразные влияния на этом альбоме просто замечательна.

Корвар выступает вживую на старте.

Миграция - всех видов - лежит в основе повседневной жизни, семя которой лежит в самой жизни Корвара. Родившись в семье, которая познакомилась в университете в США, он первые несколько лет жил в Мэриленде, пока семья не вернулась в Ахмедабад. Мои родители - ценители индийской классической музыки, это то, что их сблизило в США. Мой отец работал в сфере программного обеспечения, а моя мать - архитектор. «Они тоже поют, но я бы назвал это серьезным хобби», - говорит Корвар, который в детстве начал играть на табле, а позже и на барабанах.

Когда я рос в 90-х, я слушал рок, как и большинство людей, и играл в группе. Школьный учитель, очень увлеченный джазом, с большим рвением рассказывал нам о Майлсе Дэвисе, Джоне Колтрейне. «Я слишком хотел слушать музыку, которая нравилась немногим», - говорит он.

То, что начиналось как умеренный интерес к джазу, вскоре переросло в глубокие и прочные отношения с этой формой. Я начал играть на барабанах больше, чем на табле, когда стал старше, хотя многие мои ритмические идеи уходят корнями в таблу, - говорит Корвар, который тренировался под руководством Раджива Девастхали и Санджу Сахаи. После его окончания в 2007 году Корвар отправился в Великобританию, чтобы изучать ударные в Tech Music School, институте, который специализируется на современной музыке. «Я чувствовал себя не на своем месте, потому что школа готовит людей к тому, чтобы они были сессионными музыкантами разных жанров и стилей, так что вы знаете всего понемногу и при этом совсем ничего», - говорит он. Затем Корвар отправился в Школу восточных и африканских исследований (SOAS), чтобы получить степень магистра перформанса и этномузыкологии в 2011 году. Я там чувствовал себя как дома. «Я хотел изучить причины и способы, по которым люди создают музыку, и как она исполняется, и провести эксперименты между жанрами», - говорит он. После курса Корвар начал работать в Лондоне сессионным музыкантом. Но я знал, что должен писать свою музыку, - говорит он.

Это была случайная встреча с энтомузыкологом Эми Кэтлин-Джайразбхой в Пуне в 2014 году, которая поставила его на путь создания Day to Day. Она проделала большую работу с общиной Сидди в Индии. Я смотрел ее документальный фильм «Из Африки в Индию: музыка Сидди в диаспоре Индийского океана, и я был очарован их историей», - говорит Корвар.

Сидди - потомки народа банту, которые прибыли через морскую торговлю с Восточной Африкой в ​​качестве рабов, моряков и торговцев еще в 7 веке нашей эры и остались там. По оценкам, от 50 000 до 60 000 сиддистов живут в деревнях и небольших городках в Гуджарате, частях Раджастхана, Махараштры и Карнатаки, где из-за нищеты и изоляции из-за своей расы община становится невидимой для посторонних. Они довольно маргинализированы, хотя веками жили в Индии. Даргах их покровителя, суфийского святого, Бава Гора, здесь, и они не могут представить, что оставят его. Но они также передали свое африканское наследие, свою культуру и свою музыку каждому поколению, - говорит Корвар, который побывал в Ратанпуре, Гуджарат, где живет и работает ансамбль из 10-12 музыкантов и танцоров.

В «День за днем» сидди слышны в жалобном припеве в Бисмиллахе, в отрывках разговора в «Сновидении», в молитвенном пении бхаджана. Они согласились позволить мне записать их музыку и их слова. Я сообщил им, что то, над чем я работаю, сделает их музыку другой, - говорит Корвар, который затем пошел в студию в Пуне с британским саксофонистом Шабакой Хатчингсом, клавишником Элом Максуином, итальянским гитаристом Джулиано Модарелли, басистом Доминико Ангарано; Корвар играл на барабанах, табле и электронике. Вместе они путешествуют по трем различным саундскейпам и собирают все нити в пьянящий микс.

Я знаю, что можно привести аргументы в пользу культурного присвоения, но имеют значение не только намерение, но и согласие. Я не из сиддистов, у нас разные реальности. «Я пытался перенести их музыку в пространство джаза и электроники», - говорит Корвар, который заплатил музыкантам Сидди за их выступление. В то время, когда я записывал альбом, с Ninja Tune не было никаких контрактов. «Я не знал, могу ли я предложить им гонорары от будущих продаж», - говорит он.

После записи большей части альбома Корвар подал заявку в Фонд Стива Рида в Великобритании (названный в честь известного джазового барабанщика из Нью-Йорка, который работал с Майлзом Дэвисом, Фелой Кути и другими великими музыкантами и умер в нищете) в 2014 году. был принят и поддерживался покровителями фонда - Four Tet (Киран Хебден), Floating Point (Сэм Шеперд), Koreless (Льюис Робертс) и Emanative (Ник Вудмэнси) и Жилем Петерсоном. На предстоящем фестивале музыки и искусства GOAT в Гоа Корвар делит состав с Петерсоном во время его первой поездки в Индию.

Контексты выступления - огромная вещь, и я хотел бы выступить с Сидди в Magnetic Fields в прошлом месяце, но это было невозможно. Это действительно дорогостоящая операция, поэтому я использую вокальные сэмплы во время выступления. Мне на самом деле нравится бестелесный голос, который, кажется, исходит из ниоткуда и придает эфирное качество шоу. «Многие фолк-музыка поддается полной отдаче, и это цель - во время выступления достичь точки, в которой мы становимся музыкой», - говорит он.